Luis Guitarra

desaprender la guerra

Luis Guitarra nos manda su canción "desaprender la guerra". Le agradecemos su colaboración y su compromiso a favor de la paz. Podeis encontrar el videoclip, la letra de la canción y su comentario en vídeo. Esperamos que os guste












DESAPRENDER LA GUERRA (Letra y Música: Luis Guitarra)




Desaprender la guerra, realimentar la risa,

deshilachar los miedos, curarse las heridas.

Difuminar fronteras, rehuir de la codicia,

anteponer lo ajeno, negarse a las consignas.



Desconvocar el odio,

desestimar la ira,

rehusar usar la fuerza,

rodearse de caricias.



Reabrir todas las puertas,

sitiar cada mentira,

pactar sin condiciones,

rendirse a la Justicia.



Rehabilitar los sueños, penalizar las prisas,

indemnizar al alma, sumarse a la alegría.

Humanizar los credos, purificar la brisa,

adecentar la Tierra, reinaugurar la Vida.



Desconvocar el odio,

desestimar la ira,

rehusar usar la fuerza,

rodearse de caricias.



Reabrir todas las puertas,

sitiar cada mentira,

pactar sin condiciones,

rendirse a la Justicia.



Desaprender la guerra, curarse las heridas.

Desaprender la guerra, negarse a las consignas.

Desaprender la guerra, rodearse de caricias.

Desaprender la guerra, rendirse a la Justicia.

Desaprender la guerra, sumarse a la alegría.

Desaprender la guerra, reinaugurar la Vida.


Comentario

Cuéntame un cuento. La mano.

LA MANO

Una vez, una maestra pidió a sus alumnos de primer grado que hiciesen un dibujo de alguna cosa con la cual estuviesen agradecidos…

Ella pensó que seguramente todos ellos eran hijos de familias pobres no tendrían mucho que agradecer, así que dibujarían platos de comida, o alguna cosa por el estilo.

Sin embargo, la profesora quedó sorprendida con el dibujo que hizo uno de sus alumnos… Era una mano, dibujada de forma sencilla e infantil.
Pero, ¿de quién era la mano? Toda la clase quedó encantada con aquel dibujo.
"Creo que debe ser la mano de Dios", dijo un niño
"No, yo creo que que es la mano de un granjero que está dando de comer de comer a las gallinas", dijo otro.
Cuando finalmente todos volvieron a su trabajo, la profesora se aproximo de su alumno y le preguntó de quien era la mano.
"Es su mano, profesora" -murmuró él.

Entonces la profesora se acordó que, en varias ocasiones, en el recreo, ella le había cogido de la mano a él, que era un niño raquítico e desamparado.

Ella hacía esto frecuentemente con los niños. Pero aquello significaba mucho para este alumno.
Tal vez esa debería ser la acción de gracias de todos, no por las cosas materiales que nos dan, sino por la oportunidad de todas las cosas pequeñas con las que nos podemos dar a los otros.

Cine para la reflexión. Buscando a Nemo.

BUSCANDO A NEMO



FICHA TÉCNICA


Dirección: Andrew Stanton y Lee Unkrich.

País: USA.

Año: 2003.

Duración: 100 min.

Género: Animación.

Personajes: Nemo, Marlin, Dory, Gill, Bloat, Peach, Gurgle, Bubbles, Nigel, Crush, Coral, Chum, Pearl, Bruce.

Guión: Andrew Stanton, Bob Peterson y David Reynolds; basado en un argumento de Andrew Stanton.

Producción: Graham Walters.

Música: Thomas Newman.

Fotografía: Sharon Calahan y Jeremy Lasky.

Montaje: David Ian Salter.

Diseño de producción: Ralph Eggleston.

Dirección artística: Randy Berrett, Anthony B. Christoy, Robin Cooper y Ricky Vega Nierva.

Estreno en USA: 30 Mayo 2003.

Estreno en España: 28 Noviembre 2003.





SINOPSIS



La película cuenta el increíble periplo de dos peces – Marlin y su hijo Nemo – que se ven obligados a separarse en la Gran Barrera de Coral, ya que Nemo es capturado por un buceador. El pobre termina en la pecera de la consulta de un dentista desde la que se divisa el puerto de Sydney.



Marlin, con la ayuda de un simpático pero despistado pez llamado Dory (que carece de memoria inmediata), se embarca en un peligroso viaje. El precavido padre acaba convirtiéndose en el héroe de una verdadera epopeya cuyo fin es rescatar a su hijo, que por su parte ha urdido un descabellado plan para volver sano y salvo a casa.







COMENTARIO



Buscando a Nemo es una de las películas que no tienen desperdicio a la hora de aprender de ellas. Las relaciones padres e hijos, a menudo complicadas, son el tema central que va cruzando la película de principio a fin. Marlin, un padre sobreprotector, pierde a su hijo en parte por dicha actitud, y desde ese momento se dedica a buscarlo por todo el mar siguiendo algunas pistas. Nemo se encuentra en la pecera a la que lo llevan con Gill, que lo trata de una manera radicalmente opuesta a Marlin, llegando a poner incluso su vida en peligro con tal de conseguir el objetivo que persigue desde hace mucho tiempo. Como se suele decir, en el punto medio esta la virtud, y seguramente ni la actitud de Marlin ni la de Gill sean totalmente correctas. La película encuentra el punto medio en Crash la tortuga y su comunidad, en la que los pequeños gozan de cierta libertad sin estar descuidados en ningún momento. Junto a este tema, otros como la discapacidad (nemo tiene una aleta más pequeña de lo normal) y la amistad, reflejada en un continuo tira y afloja entre Marlin y Dori, se hacen patentes en la película, así como la actitud del ser humano ante la naturaleza y en especial ante los animales, reflejada sobre todo en el dentista y su sobrina Darla.

Viñetas. Moisés.

Canciones con sentido- 1000 Lágrimas-Dragonfly

Letra : 1000 lágrimas


Despiértate, sin dejar de soñar,

Después de hoy, ¿Qué habrá?


Si al final, muy poco quedará,

Mil lágrimas caerán.

Y tal vez, esta vez,

Siento que voy a perder,

Cómplice de matar la ilusión.


Mejor morir que con miedo vivir,

Sin intentar cambiar.


Disimular, saber que algo va mal,

Hipócrita serás.


Una vez y otra vez,

No lo puedo comprender,

Que mires y no quieras entender.

Que la tierra es tu hogar,

De los bosques al mar.


Hoy densas nubes no te dejan ver,

Ni el aire que respiras, ni el agua para beber,

No es…

De lo que hubo ayer,

Muy poco queda hoy.

¡Ayúdame! a calmar este dolor.


Que tu silencio se haga voz,

Que nuestro ruego llegue a Dios.

A no callarse, a esperanzarse,

Todo está en el corazón.

________________________________

Cometario:



Esta canción inspiró el nombre y la portada de nuestro segundo disco, Alma Irae, donde tratamos de representar la tristeza de planeta por el daño infligido por el hombre en los últimos siglos de la historia. En un mundo globalizado, donde los intereses económicos priman sobre el sentido común y la ética, tenemos la sensación de que el planeta se dirige irremediablemente al desastre y que lo único que desconocemos es si será dentro de 50, 100 o 200 años. Es el triste legado de nuestra generación, aunque la debacle medioambiental comenzó en el siglo XVIII con la revolución industrial y se extendió durante el siglo XX, con la masificación de la industria, que si bien ha permitido alcanzar los actuales niveles de desarrollo tecnológico que en muchos casos han mejorado la calidad de vida de la gente, durante el proceso se ha tratado de ocultar o ignorar el impacto que los residuos y emisiones de esta industria generan en el planeta, precipitando el calentamiento global, la deforestación y la desaparición de multitud de especies animales y vegetales.



Con esta canción, pretendemos despertar la apatía que existe en general ante la cuestión ecológica, que en los últimos tiempos ha avanzado tímidamente con iniciativas como el reciclaje o las energías renovables, pero que en la realidad son solo tiritas sobre una pierna rota que es el estado del medio ambiente a nivel mundial.



Un abrazo a tod@s!



www.webdragonfly.com

Cuentame un cuento. Ata tu camello.

Ata a tu Camello

Un discípulo llegó a lomos de su camello ante la tienda de su maestro sufí. Desmontó, entró en la tienda, hizo una profunda reverencia y dijo "tengo tan gran confianza en Dios que he dejado suelto a mi camello ahí afuera, porque estoy convencido de que Dios protege los intereses de los que le aman".

"Pues sal fuera y ata tu camello estúpido!" le dijo el maestro. "Dios no puede ocuparse de hacer en tu lugar lo que eres perfectamente capaz de hacer por ti mismo."

Autor: Anthony de Mello

Cine para la reflexión. Pena de muerte

Ficha Técnica



Reparto R. Lee Ermey, Sean Penn, Lois Smith, Celia Weston, Robert Prosky, Raymond J. Barry, Susan Sarandon
Director Tim Robbins
Duración 2 horas, 25 minutos
Estreno domingo 1 enero 1995
Género Drama

SINÓPSIS


Helen Prejean es una monja compasiva de Nueva Orleans que actúa como consejera espiritual de Mathew Poncelet, un violento

asesino que espera el día de su ejecución en el corredor de la muerte,y cuya misión principal es ayudar a las personas tales …como Mathew a encontrar su salvación. Aunque a veces indagar demasiado puede llevarte a encontrar el lado más oscuro y malvado del hombre, la hermana Helen piensa que toda persona tiene su lado bueno. Ahora su principal tarea será conseguir el tiempo suficiente y retrasar la ejecución para salvar a Mathew y demostrar a todos que nadie tiene por qué ser ejecutado por muy atroz que haya sido su pasado…



La película está basada en un hecho real. La Hermana Helen Prejean fue la consejera espiritual de Patrick Sonnier, un homicida condenado a muerte en el estado de Louisiana en 1982 por asesinar a dos adolescentes. De esta relación con Sonnier surgió su libro ("Dead Man Walking"), un testimonio espiritual y profundamente conmovedor sobre el sistema judicial criminal norteamericano. Su trabajo en este tema comenzó en Nueva Orleáns en 1981, cuando aceptó formar parte de un proyecto de apoyo a condenados a muerte. Su primer trabajo fue mantener correspondencia con Sonnier. “Yo no sabía nada sobre este hombre, excepto una cosa: Si había sido condenado a muerte, seguramente era pobre, y como yo estaba en ese lugar para servir a los pobres, acepté. Y comencé a escribirle a esta persona, y él me contestó, y finalmente Sonnier fue la primera persona a quién vi ser ejecutada” son palabras de la hermana Helen Prejean tiempo después de la ejecución del condenado.



Esta película optó a cuatro Oscar de los que ganó uno a la Mejor Actriz para Susan Sarandon Oso de Plata del Festival de Berlín al Mejor Actor para Sean Penn. Recibió también el premio del jurado ecuménico de este certamen alemán.







Fuentes: cine y valores.